Análisis

Hace unos días se celebró en todo el mundo el Día Internacional de los Museos, una fiesta instaurada en 1977, en San Petersburgo, tras la celebración de la XII Conferencia General del ICOM. Su fin era y es muy claro y necesario: concienciar a la ciudadanía de la importancia de los museos en la sociedad.

El Consejo de Ministros aprobó el pasado 22 de marzo el anteproyecto de reforma parcial de la Ley de Propiedad Intelectual (LPI), que si prospera, podría entrar en vigor antes de que finalice el año.

De pronto, Malí se ha convertido en un centro de atención preferente para los medios de comunicación occidentales. En especial después del mal explicado asalto al complejo gasístico de In Amenas, en Argelia. ¿Por qué los invasores, armados hasta los dientes y con potentes explosivos, no volaron la planta y la redujeron a un inmenso fogón de gas?

“A quién le puede interesar una película sobre una vedette de la que nadie se acuerda, porque los que la conocieron ya han muerto, y los que viven tienen Alzheimer. Yo les aconsejaría que no hicieran la película, pero ustedes verán”. Así se expresa el veterano guionista Pepe Quilis en los primeros minutos de El día que murió Gracia Imperio, la última película de Francesc Betriu. Toda reto que el director acepta, aunque más bien diría que éste es uno de los principales objetivos de la película: convertir en objeto de conocimiento un suceso luctuoso acaecido hace casi cincuenta años, siendo consciente de que la sociedad ha cambiado.

Escuchar música española en un auditorio o en una sala de conciertos de nuestro país es más difícil que pegarse un garbeo por Gotham City e irse de cañas con Batman y Robin. Lo digo muy en serio. Descubrir las razones por las que los programadores de nuestro país tienen esa especial animadversión hacia la música española, ojeriza diría con más propiedad, es más complicado que las cinco vías de Santo Tomás de Aquino para demostrar la existencia de Dios.

Tomando como nombre el famoso local de Zurich donde surgió el movimiento Dadá en 1916, Cabaret Voltaire irrumpió en 2006 en el panorama editorial independiente con un catálogo exquisito, principalmente dedicado a autores franceses y de otras nacionalidades que habían escrito en francés, todos ellos con obras inéditas en español o descatalogadas. En este catálogo figura el almeriense Agustín Gómez Arcos, ganador dos veces del premio Lope de Vega, que tuvo que exiliarse al sufrir en su obra la censura y la prohibición.

De la Orquesta de Valencia, la temporada otoñal del Palau de la Música y de otros menesteres que invitan a disfrutar de la calidad artística con valores por encima del marketing.

La formación on-line es más que una realidad. Hace años que apareció, pero de un tiempo a esta parte ha tomado un auge significativo con el desarrollo de las plataformas e-learning, las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) y las redes sociales. Basta con encender el ordenador y entrar en la red para tener acceso a una fabulosa oferta formativa, desde cursos de idiomas a cursos de cocina pasando por el marketing, el crecimiento personal, el bricolaje, la jardinería, el punto de cruz, la Sindonología o la pintura miniada del beato de Liébana. Cursos virtuales de todo pelaje y condición. Si un contenido no existe en la red, os puedo asegurar que no existe en el planeta Tierra, que es lo mismo que decir que no campa en el ciberinfinito de Johnny Mnemonic.

Una sociedad democrática corre peligro cuando el periodismo y la educación entran en decadencia. Los recortes presupuestarios, unidos al cada vez mayor menosprecio a la figura del profesor, han dejado a la educación española en una situación crítica, desconocida hasta la fecha en un sector que, pese a las crisis cíclicas y los continuos y políticos cambios en el sistema, nunca había sufrido tanto ante un futuro que pinta a azul oscuro casi negro.

Vivimos tiempos en los que la tijera campa a sus anchas. Recortes presupuestarios por doquier y arcas completamente vacías. Todos los sectores están tocados, pero el de la cultura lo está en demasía. Basta dar un simple vistazo para descubrir un panorama nada halagüeño: el Liceo de Barcelona con su ERE y su programación peligrando a pesar de que los trabajadores han sacado pecho; el Palau de les Arts Reina Sofía con menos óperas programadas y algunas en concierto; el IVAM con exposiciones de contenido y presupuesto low cost; auditorios con programaciones raquíticas; teatros públicos sin nada que ofrecer.

En el bicentenario de su nacimiento se está hablando mucho del Dickens literario, pero muy poco del Dickens social, más con la coyuntura que nos ocupa y que hace que estén de rabiosa actualidad varios argumentos de sus novelas. Tanto él como Karl Marx vivieron en el Londres del siglo XIX y lanzaron desde diferentes perspectivas sus críticas al sistema capitalista en unos tiempos convulsos y difíciles como los actuales.

Por Estefanía G. Asensi, cronista taurina