Se dice que el arte puede cambiar el mundo, pero quizá éste debería reconvertirse primero para poder influir en la actualidad. En ello se encuentra Cachete Jack, un joven dúo creativo que intenta abrirse camino a la par que reflexionar en un sentido crítico acerca de este ámbito. Así, el concepto de arte que Cachete Jack muestra en cada uno de sus trabajos tiene partidarios y detractores en la misma medida, pero, sin duda, no deja indiferente a nadie.

“¿Es el arte para todos?”. Esto mismo se preguntaron Nuria Bellver y Raquel Fanjul cuando comenzaron sus estudios en Bellas Artes. Desde entonces, no han dejado de interrogar a todo el mundo sobre ello, desde sus propios compañeros de carrera hasta el público en general. Su objetivo es despertar un mundo que parece haberse dormido en un modo de subsistencia un tanto obsoleto y hermético. Porque, ¿cuántas veces nos hemos encontrado ante una obra que no hemos sabido interpretar? ¿Acaso solo pueden disfrutarla en toda su plenitud unos pocos entendidos?

Esta reflexión es la que ha dado lugar al último trabajo de Cachete Jack, el nombre profesional de Nuria y Raquel, quienes han decidido ironizar sobre el absurdo elitismo del arte que vienen detectando desde sus inicios en este mundo. “El que sale de Bellas Artes suele acomodarse al sistema existente de artista-mercado, que es un círculo muy cerrado del que se benefician muy pocas personas. Así no lo hacen accesible”, argumenta Nuria. “Es una cuestión histórica y de intereses económicos. Hay un mercado de arte movido por galerías e instituciones que buscan hacer el verdadero negocio y mucha gente que se dedica al arte accede a participar de él. Pero nosotras pensamos que en el siglo XXI las cosas deben de replantearse”, completa Raquel.

En eso mismo se halla Cachete Jack, en replantear el arte. De hecho, aunque hace apenas unos meses que han finalizado sus estudios, las integrantes de este tándem creativo ya llevan tiempo trabajando juntas por ese otro concepto más cercano. “Muchos creen en el artista como un genio que tiene superpoderes, pero para nosotras es un artesano que tiene un oficio al servicio de la sociedad”, define Nuria. Esta filosofía es patente en cada uno de los trabajos firmados por Cachete Jack, los cuales transmiten siempre un concepto ironizado a través de una imagen. Así, la complicidad con el espectador se alcanza siempre en forma de sonrisa, el claro síntoma de que se ha conseguido trasladar una reflexión y, en definitiva, de que se ha llegado al público.

El último trabajo de Cachete Jack logra esto mismo en un ejercicio de autocrítica. Se trata de combatir el arte con el propio arte. En este sentido, cabe matizar que no toda la culpa recae siempre en un único responsable. Manuel Garrido, comisario de la última exposición de este dúo y crítico en este campo, así lo defiende: “Este alejamiento del público respecto del arte también es culpa de todos los agentes culturales de este mundo. Muchas veces utilizamos un lenguaje muy hermético o críptico, solo apto para iniciados. No hemos sabido darle herramientas al gran público. Es por ello que de un siglo y medio a esta parte el arte se haya ido alejando más del público”.

Nadie dijo que lograr un cambio fuese sencillo, pero Cachete Jack está demostrando que es posible. Adoptar el lema “querer es poder” como bandera se plantea como fundamental para ello, del mismo modo que el empleo de Internet, que sirve tanto de fuente de inspiración como de escaparate al mundo. En palabras de Raquel: “Nuestra trayectoria es corta y nosotras buscamos un oficio aplicado: ilustrar artículos, pósters o libros, publicar nuestras propias ideas... No es fácil porque estamos empezando, pero Internet nos está ayudando mucho. Muchos contactos y oportunidades nacen de ahí”.

Con todo, parece que repensar la idiosincrasia del arte y su modelo de gestión no es en absoluto descabellado, sino que, incluso, puede considerarse necesario. Porque cambiar el mundo no es cuestión de unos pocos, Cachete Jack ya está trabajando para involucrar a cuantos más mejor.